Le calendrier de l'Avent bondien, en images !

La fameuse scène de James Bond contre Docteur No, qui aurait du nous montrer Honey Rider face au supplice de crabes géants. Les crabes en question étaient hélas presque morts de congélation lors de la scène qui sera supprimée. Dommage, pour une idée originale venant du livre de Fleming. http://www.commander007.net/1962/10/docteur-no-les-scenes-coupees/

En 1997, le tournage du pré-générique de Demain ne meurt jamais prend place dans les Pyrénées françaises près de Peyragudes. Pour l’occasion de vrais véhicules militaires seront amenés à cette station de ski, dont un lance-missile soviétique acheminé par camion depuis Moscou. C’est l’occasion de redécouvrir un reportage fait à l’époque par France 3 http://bit.ly/1luZnNH

Le premier scénario d’Octopussy prévoyait le retour de Blofeld comme principal adversaire, face à un groupe de contrebandiers de lingots d’or parfois impliqué dans des opérations d’espionnage de faible envergure, avec pour chef Octopussy. Blofeld avait l’intention de remplacer M à la tête du MI6 par Villiers, chef de cabinet de M et taupe de Blofeld. M est assassiné, Moneypenny renvoyée, et Bond accusé d’être un agent double. En fuite, 007 collabore avec Octopussy et Kamal Khan, un de ses anciens camarades d’études, qui travaille pour la résistance afghane, afin de vaincre Blofeld, et son chef militaire Dexter Smythe. Toute ressemblance avec Tuer n’est pas jouer et SPECTRE est tout à fait fortuite. Pour en savoir plus : http://www.commander007.net/2013/06/les-secrets-d-octopussy/

Dans Goldfinger, l’allemand Gert Fröbe parlait très mal anglais et a du être doublé pour les répliques cultes du méchant Auric. En revanche, dans la version française, c’est bien l’acteur qui assure la traduction, et rend cette scène inoubliable. La bande annonce avec la scène en français : https://www.youtube.com/watch?v=rbyPhz-voSg

Nous apprenions hier le décès de Gabriele Ferzetti, l’interpéte de Draco dans Au service Secret de sa Majesté, où il jouait le père de Tracy, le chef de l’Union corse, et le beau père de James Bond. Rien que ça ! George Lazenby, le Bond de l’époque, raconte : « Il faisait partie de ces types qu’on ne voyait que quand il venait travailler. Un grand acteur. Quand je travaillais avec ces acteurs et que je voyais dans leurs yeux les émotions qu’ils arrivaient à exprimer, je savais que je ne faisais pas le poids. Dans leur bouche, chaque mot sonnait comme une chanson ». Cela mérite bien de réécouter « We have all the time in the world » https://www.youtube.com/watch?v=RMxRDTfzgpU

La fameuse cascade de l’AMC Hornet dans l’Homme au Pistolet d’or. John Barry revient sur le fameux bruitage qui ponctue le saut de la voiture : « Ça a été le temps de travail le plus réduit qu’on m’ait donné sur un film. Auparavant, j’aurais joué quelque chose avec tout l’orchestre, parce que c’était un moment vraiment dangereux. J’ai pris la liberté de me moquer un peu de Bond dans cette scène. Même Cubby n’a pas aimé ça et je l’ai regretté aussi. Mais c’était une décision prise alors que j’arrivais à la fin de l’enregistrement. S’il y avait des erreurs commises, les défauts commençaient déjà à se voir. » https://www.youtube.com/watch?v=fzCIbhLUUA0

007 Décembre : Casino Royale. La scène de poursuite à Madagascar a en fait été tournée à Nassau aux Bahamas, près de la plage où a été filmé l’Espion qui m’aimait. Un hôtel en ruine a été transformé en chantier en construction, 3 grues ont été importées directement d’Angleterre et d’Espagne, ainsi que de nombreuses poutres en acier faites sur mesure et assemblées en 6 jours. Daniel Craig raconte « quand on tourne à cette hauteur, il faut atteindre un état presque spirituel pour réussir à rester calme. » Voir un vlog de l’époque : https://www.youtube.com/watch?v=J45EXzQ9VWw et un making-of : https://www.youtube.com/watch?v=Xv_RqUNEuUQ La séquence du film : https://www.youtube.com/watch?v=m5M5R2pcPJ0

Pour le tournage du Monde ne suffit pas, dix prises de la scène au lit entre Bond et Elektra durent être laissés inutilisés : en cause, un bout de sein de la française Sophie Marceau qui apparaît à l’écran.

Permis de tuer est le premier Bond d’EON à ne plus prendre pour titre le nom d’un roman ou d’une nouvelle de Ian Fleming. Pourtant plusieurs passages des romans sont utilisés dans l’intrigue de ce deuxième film avec Timothy Dalton, comme Vivre et laisser mourir avec le supplice de Felix par le requin et la vengeance de Bond, ainsi que Le Spécimen Rare de Hildbrandt avec l’intrigue de Lupe Lamora et Milton Krest. Il est ainsi plus proche de l’œuvre littéraire que beaucoup d’autres films qui ne partagent du roman duquel ils sont censés s’inspirer finalement que le titre, le pays où se déroule l’action et les noms des personnages (et c’est a peu près tout)…

Le tournage de Moonraker eu lieu principalement dans des studios français. Le fameux Chef des Décors, Ken Adam fut confronté aux syndicats l’informant que leurs équipes ne feraient jamais d’heures supplémentaires. Du jamais vu pour Ken Adam travaillant toujours à des heures très avancées. Finalement, en voyant les plans des décors, les équipes acceptèrent quand même de travailler pendant des heures supplémentaires, et le week end. En remerciement, Ken Adam invita les travailleurs à venir en famille un dimanche. Un reportage français de l’époque : http://www.ina.fr/video/CAA7801174001

John Stears raconte le tournage de l’explosion finale du Disco Volante : « J’ai reçu les produits explosifs la veille, n’ai pas eu le temps faire des tests, et n’avait aucune indication sur le dosage à utiliser pour réaliser l’explosion. […] Les charges étaient placées à l’avant du bateau et devaient s’actionner au moment où il faisait contact avec les rochers. La mer s’est ouverte et a englouti le bateau. Un creux de 12 mètres de profondeur sur 100 mètres de large, on voyait le fond. Puis l’eau est remontée. […] Je commence à remballer les caméras, et soudain j’ai levé les yeux : au milieu du ciel bleu azur, juste au dessus de nous, un nuage grossissait et noircissait. Quelques quarante tonnes de débris de bateau nous tombaient dessus. Quatre ou cinq minutes s’étaient écoulées depuis l’explosion. Ça vous donne une idée de la hauteur à laquelle le bateau a été propulsé. […] A notre retour à Nassau, les vitres de la rue située à 50 kilomètres de l’explosion avaient volé en éclat ». Source : The James Bond Archives

Dans les premières versions du script, Trevelyan était un personnage beaucoup plus âgé qui devait figurer le mentor de Bond. Le rôle fut offert à Anthony Hopkins qui déclina. Le personnage fut alors réécrit pour être plus jeune, et c’est bien sûr Sean Bean qui incarna 006. Découvrir le script d’origine : http://www.commander007.net/…/01/goldeneye-le-script-dorig…/

James Bond contre les moines : Pour le tournage de Rien que pour vos yeux, la production demande la permission de tourner sur les pitons rocheux des Météores, en Grèce, où se trouvent des monastères. Les abbés refusent le tournage du film, mais les mairies des environs souhaitent absolument le permettre. L’affaire est finalement réglée par la Coure Suprême de la Grèce, qui décide que seule l’intérieure des monastères appartiennent aux moines. Ces derniers ne renoncent pas et étendent des draps sur les façades pour gèner le tournage. Ce ne sera pas suffisant pour la production qui reconstruira quelques façades pour tourner les scènes finales.

Pour Quantum of Solace, six décors intérieurs ont été construits, dont le plus grand représentait intégralement les 5 500 mètres carrés du gigantesque plateau 007 à Pinewood, avec trois niveaux d’escaliers et de passerelles… auxquels on a mis le feu. « Les gens croient qu’il est impossible de s’approcher à moins de 6 mètres d’un feu, mais on peut se trouver assez proche si la chaleur part dans l’autre direction. » explique Gary Powell. « Daniel et Olga ont pu participer aux essais et sentir l’intensité de la chaleur, et ainsi s’habituer aux flammes qu’il leur faudrait gérer en même temps qu’ils joueraient » complète Chris Corbould, le responsable des effets spéciaux.

Pour On ne vit que deux fois, la production sillonne le Japon en hélicoptère pour trouver un château ressemblant à celui décrit par Fleming dans le roman… sans succès. En revanche, ils trouvent de nombreux volcan dans un avec un cratère inondé. Il a été décidé que le méchant vivrait dans un des volcans éteints.Albert Broccoli a demandé à Ken Adam, le décorateur, s’il pensait être capable de réaliser un tel décors. Ken Adam raconte : « Je sentais que ce serait un décors gigantesque, mais je n’avais pas la moindre idée du prix. J’ai lancé qu’il me faudrait un million de dollars, ce qui était une très grosse somme pour l’époque. Cubby n’a pas sourcillé. Il a dit « Si tu peux le faire pour un million, vas-y. »

Voici Ross Kananga, l’homme qui a donné son nom au méchant de Vivre et laisser mourir, et propriétaire de la ferme aux crocodiles. « – Pourquoi ne vous attaquent-ils pas ? – ils me connaissent ». « Quand Ross était gamin, son père faisait des spectacles avec des crocodiles, et Ross mettaient sa tête dans la bouche d’un ce ces animaux. Un jour, le crocodile a refermé ses mâchoires d’un coup sec autour de la tête de Ross. Il a passé 20 minutes dans cette posture avant que l’animal ne le libère », raconte le réalisateur Guy Hamilton. En prime, les essais réalisés du saut sur les crocodiles : https://www.youtube.com/watch?v=EDeUzB12ln8 Source : The James Bond Archive

Dans Meurs un autre jour, le point de départ des scénaristes est d’incarcérer Bond et de le torturer pendant 3 ans, sans qu’il sache qui l’a trahit. « C’est une bonne idée d’amener le personnage de Bond dans une nouvelle direction, raconte Pierce Brosnan, ce scénario procure quelques surprises au public. Après avoir été torturé, Bond n’est pas salué en héros : au contraire, il est limogé. Cela lui donne des problèmes à la fois internes et externes à résoudre, et cela fait de lui un héros plus complexe qu’auparavant. »

Guy Hamilton raconte le tournage américain des Diamants sont éternels. « Les autorités de Las Vegas trouvaient que James Bond ferait une très bonne publicité pour la ville. On m’a dit « Tout ce que vous voulez Guy ». Je me suis dit : « on m’a déjà fait le coup. Prenons les au mot », et j’ai demandé de fermer le centre ville pendant cinq soirées de suite. Pour le décorateur Ken Adam : « nous avons été traités en VIP, nous n’aons pas payé la moindre note d’hôtel. Et quand nous avions des difficultés avoir l’autorisation de tourner quelque part, Cubby appelait l’associé d’Howard Hugues, et nous obtenions la permissions en quelques secondes. L’occasion de réécouter la très belle musique de John Barry : https://www.youtube.com/watch?v=Dyr8ATTZ5Wk

Pour Dangereusement Vôtre, Roger Moore a bien réalisé certaines des cascades lui même : c’est lui qui conduit le camion de pompier à travers les rues de San Francisco. La raison : sa doublure n’était pas assez grande et n’atteignait pas les pédales. Pas de problèmes pour Sir Roger qui fut camionneur dans sa jeunesse, et pu piloter sans problème l’engin.

La fin du tournage de Bons baisers de Russie a été un vrai casse tête. Pour la poursuite en bateau, l’hélicoptère dans lequel était le réalisateur Terence Young s’est élevé à une dizaine de mètres avant de tomber en piqué et en chute libre, dans le lac. Le responsable des effets spéciaux, John Stears, raconte : « nous avons sauté à l’eau pour les secourir. Quand nous sommes arrivés au fond, à près de 15 mètres, ils étaient dans la bulle en Plexiglas de l’hélico. Il leur restait un peu d’air mais pas beaucoup. Terence donnait des coups de pieds dans la bulle pour sortir, parce qu’ils ne pouvaient as passer pa la porte de gauche, bloquée par la plateforme de la caméra. « Heureusement, mes cigarettes sont sèches » déclare Terence en sortant de l’eau ». il saignait un peu des jambes, il s’est retourné et a dit « maintenant, le plan suivant ». 35 minutes après, le tournage reprenait. Source : The James Bond Archive